一群老人的川剧梦
新闻来源：眉山网
更新时间：2016-05-27 11:08:41
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吴红莉 饶金勇 眉山网记者 陈燕利 文/图
老人们正在表演。
青神川剧团表演剧照。
20世纪60年代剧团表演的剧目《收租院》剧照。
在铿锵的锣鼓声中，75岁的赵玉书老人字正腔圆地演唱着川剧《死水微澜》的选段。高亢宛转的唱腔，仿佛让人穿越了时空，重新回到了坐在茶馆里，品着香茶，和着节奏，与台上的川剧表演者同欢喜、共悲伤的年代。近日，在青神县老年大学的活动室里，20多位戏曲班的老人们正在排练节目，其中表演川剧的6位老人很是引人注目。他们分别是负责川剧锣鼓的汪明中、张志高、张伯昌、代玉林、严正熙和负责川剧表演艺术的赵玉书。
6位老人都曾是青神川剧团的表演人员。在剧团解散后的几十年里，他们为了生活各奔东西。如今退休后，他们又因为共同的川剧梦想，重新聚在了一起。
回望： 辉煌成昨 荣誉犹在
原青神县文化馆馆长、曾在青神川剧团担纲主演的汪明中老人介绍说，青神素有“戏窝子”之称，早年间，就有“川班子”、“灯班子”在这里开展戏曲演出活动。由于青神交通便利，经贸繁荣，给民间戏曲活动提供了发展的有利条件，吸引了当时蜀中众多的川剧名角来此献艺。
青神川剧团的前身是成立于1930年的“声永俱乐部”。当时该县流行以茶馆为基地打围鼓、设座唱的“玩友会”。“声永俱乐部”的成立，使青神城区的“四街六会”合并，并集中了艺术力量，奠定了青神川剧由座唱向演唱过渡的基础。
汪明中回忆，青神川剧团自20世纪50年代初期正式成立，到70年代初解散的20多年间，是青神川剧的鼎盛时期，演员最多时达到了73人，其间由青神向邻近区县巡回演出，足迹遍及西南30多个市、区县和工矿、场镇、军营。剧团的演出活动，丰富了该县内外人民群众的文化生活，受到了群众的欢迎。剧团到夹江、双流等地演出时，经常是只能容纳几百人的场子挤了一千多观众。
“青神川剧团都是依靠自身的力量，勤俭办团，白手起家，从无到有。”汪明中介绍说，后来虽然专业的青神川剧团撤销了，但川剧艺术在青神根深蒂固，业余的川剧表演和创作活动犹存且盛。1978年夏和1982年春，该县文化部门两度组成临时的川剧艺术代表队创作、改编、排演了小川剧《想些啥》、《要不要》、《关牛》参加乐山地区文艺大会演，均获重奖。其中《关牛》博得头筹，被省电台、电视台采用播放。
当下：克服困难 坚守舞台
随着岁月的流逝，如今，青神川剧团的表演者们都已经是垂暮老人，曾经萦绕在青神大街小巷的川剧声音渐行渐远。但川剧梦一直都是这些老人们心中永远不解的情结。
曾任青神川剧团秘书、骨干琴师之一的张志高回忆说，1971年剧团解散时，许多人员都被分散到各个单位、工厂，各奔西东。解散后的剧团成员们为了生活忙碌奔波，许多人不得不将川剧这个爱好束之高阁，但也有不少人仍然坚持从事业余的川剧活动。青神县在1984年成立了“振兴川剧研究会”，为一直坚持川剧表演的老川剧人提供了平台。研究会每逢周末都会进行川剧座唱，间或进行小舞台化妆演出。当时张志高就在研究会任副会长。
经过岁月变迁，原青神川剧团演员中能组织起来表演的人已经寥寥无几。2011年，在青神县老年大学的支持下，已经退休的汪明中、张志高、张伯昌、代玉林、严正熙和赵玉书6位老人又聚在了一起，重新拾起他们的川剧梦想，并联合了一些热爱川剧的老人组建了“戏曲班”。成立后老人们克服了无乐器、缺川剧资料，缺资金等困难，不断地把新节目呈现在观众的面前。
心声：重拾梦想 期待传承
戏曲班里，汪明中是青神川剧界有名的“汪三”，13岁考入了青神川剧团，台风儒雅，嗓音婉约明快。张志高擅长于管乐吹奏，善于探索川剧音乐革新，是当时剧团中的骨干琴师之一。赵玉书擅长于唱腔，高音清淳，以唱二黄声腔为好。张伯昌因个子瘦小，嗓子稚嫩，多饰演娃娃生和二小生角色。代玉林负责舞美设计。严正熙演文生。
如今的6位老人，平均年龄都在75岁以上，虽然不能再像年轻时一样在戏台上摸爬滚打，但表演川剧锣鼓和高腔却是手到擒来。每周二、四、六下午，他们会聚在一起练习。当独特的川剧锣鼓声响起，老人们一个个精神抖擞，完全沉浸在自己的川剧世界里。
老川剧人对川剧锣鼓情有独钟。现在，戏曲班包括6位川剧老人不时地将排练好的节目送到群众中，让人们欣赏到久违的川剧表演。老人们还利用空余时间下乡表演并教授川剧爱好者们一些表演技巧。“现在青神喜欢川剧的人还有，想学川剧的人也有，我们希望能在有生之年把我们的川剧表演下去，也希望能有更多的人关注、传承川剧这门古老的艺术。”最后，汪明中老人道出了老一辈川剧人共同的心声。
